Zgłoś nadużycie Contemporary dance na bazie M.Graham

Podstawą zajęć jest doświadczenie uczuć przez percepcję kinestatyczną. Metoda ta polega na eliminowaniu ruchu, który wynika z zewnętrznie narzuconych mechanizmów kontroli. Istotne staje się rozumienie zasad funkcjonowania organizmu od wewnątrz. Takie podejście umożliwia odnalezienie i rozwijanie radości ruchu przy jednoczesnym zwiększeniu świadomości własnego ciała. Metoda ta inspirowana jest przez somatyczną terapię ruchową (technika Alexandra, Feldenkreisa, Bartenieff).

Paulina Wycichowska (Polska)

Jest absolwentką Państwowej Szkoły Baletowej w Poznaniu i London Contemporary Dance School, gdzie studiowała taniec współczesny na wydziale wykonawczym, pedagogicznym i choreograficznym. Ukończyła również organistyke i dyrygenturę chóralną (muzyka kościelna) na Wydziale Teologicznym UAM w Poznaniu. Była stypendystką British Council, danceWEB na festiwalu i warsztatach ImPuls Tanz w Wiedniu, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Marszałka Województwa Wielkopolskiego. Jest laureatką Nagrody Miasta Poznania dla Młodych Twórców. Reprezentowała Polskę w międzynarodowym projekcie „Pointe to Point” zorganizowanym przez ASEF Asia – Europe Foundation.
Od roku 1998 jest związana z Polskim Teatrem Tańca, jako solistka oraz choreograf. Jest również pedagogiem tańca współczesnego i choreologii praktycznej. Prowadzi kursy w ramach Międzynarodowych Warsztatów Tańca Współczesnego w Poznaniu oraz w wielu ośrodkach w Polsce. Jako tancerka współpracowała z takim choreografami jak: Ohad Naharin, Wayne McGregor, Orjan Andersson, Jens Ostberg, Dominique Baguet, Joe Alter, Jossi Berg, Virpi Pahkinen, Istvan Juhos - Putto, Sue McLennan, Henri Oguike, Thierry Verger, Ewa Wycichowska i Jacek Przybyłowicz.
Swoje prace choreograficzne realizowała w Polsce, Wielkiej Brytanii i Niemczech. Jest współautorką choreografii do przedstawienia „Spotkania w dwóch niespełnionych Aktach” (Teatr Wielki w Łodzi we współpracy z Polskim Teatrem Tańca – 2011) oraz autorką spektakli: „Desert” (Polski Teatr Tańca w ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzistwa Narodowego "Młoda Polska" - 2011), „Catch the Silece” (Goerlitz Theater - 2010), „Alexanderplatz” (Polski Teatr Tańca na zamówienie Fundacji Kultury - 2009), „7 słów o ziemi” (Teatr Logos w Łodzi - 2009), “of(F) love” (Atelier Polskiego Teatru Tańca - 2009), „O-zone” (Atelier Polskiego Teatru Tańca - 2008), „Beatus vir, qui...” (Atelier Polskiego Teatru Tańca - 2008), „Czas Ewy” (Atelier Polskiego Teatru Tańca - 2007), „In the process of being” (Pointe to Point - 2006), „XY Road” (Atelier Polskiego Teatru Tańca - 2006), „Prometheusspuren” (Stadttheater Giessen - 2004), „Stop non stop” (Polski Teatru Tańca - 2001), „W drodze do...” (Polski Teatr Tańca - 1999) oraz „Never Play with the Fire of Love - Episode One” (1998), „----„ (1998), „Freedom” (1997), „The Point” (1997), „The Other Side” (1996) w London Contemporary Dance School. Współpracuje również z teatrami dramatycznymi.
W 2011 roku otrzymała stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego "Młoda Polska", dla młodych twórców, legitymujących się wybitnymi osiągnięciami w różnych dziedzinach sztuki. Tańczy m.in. w spektaklach: „Minus 2” (chor. Ohad Naharin), „Carpe Diem”, “Komeda -Sextet”, „Tango z Lady M.”, “Wiosna-Effatha”, „Spotkania w dwóch niespełnionych Aktach”, „Walk@ karnawału z postem”, „FootBall@...” (chor. Ewa Wycichowska), „Wo-man w pomidorach” (chor. Yossi Berg) oraz „Jesień - Nuembir” (chor. Jacek Przybyłowicz), "Trzy siostry - wyobrażenie" (chor. Andrzej Adamczak).
W roku 2013 zrealizuje spektakl "Architektura Światła", który otrzymał wsparcie finansowe Instytutu Muzyki i Tańca. Autorem muzyki do przedstawienia będzie Tomasz PRASQUAL Praszczałek.